A exposi\u00e7\u00e3o \u201cYes! N\u00f3s temos biqu\u00edni\u201d, no CCBB Rio, Centro, Rio de Janeiro, RJ, apresenta os aspectos sociais, hist\u00f3ricos e culturais de uma cria\u00e7\u00e3o revolucion\u00e1ria no mundo da moda e a sua devida apropria\u00e7\u00e3o pelos brasileiros, transformando-a em objeto de desejo do mundo todo. O traje nasceu na Fran\u00e7a, em 1946, mas originou-se h\u00e1 s\u00e9culos, como mostram as preciosas tangas marajoara do per\u00edodo pr\u00e9-colombiano. Do pesado traje de banho do s\u00e9culo 19 \u00e0s novas modelagens do s\u00e9culo 21, a exposi\u00e7\u00e3o ressalta as mudan\u00e7as de comportamento e conquistas da mulher nesse per\u00edodo, os padr\u00f5es de beleza e sua rela\u00e7\u00e3o com a arte. A curadoria \u00e9 de Lilian Pacce.<\/p>\n
A mostra re\u00fane cerca de 120 obras, entre looks ic\u00f4nicos e hist\u00f3ricos de moda praia, fotografias, pinturas, esculturas, v\u00eddeos, ilustra\u00e7\u00f5es, instala\u00e7\u00f5es, artefatos hist\u00f3ricos e amplo material iconogr\u00e1fico. Performances, debates e um ciclo de cinema tamb\u00e9m fazem parte da programa\u00e7\u00e3o da exposi\u00e7\u00e3o, que ocupar\u00e1 o 2\u00ba andar do Centro Cultural. A exposi\u00e7\u00e3o \u00e9 patrocinada pelo Banco do Brasil.<\/p>\n
\u201cA moda, para al\u00e9m de seu prop\u00f3sito inicial que \u00e9 vestir o corpo, sempre esteve relacionada a quest\u00f5es sociais, culturais, pol\u00edticas e econ\u00f4micas. Esta exposi\u00e7\u00e3o traz uma diversidade, que sempre buscamos para a programa\u00e7\u00e3o do CCBB e apresenta um di\u00e1logo entre o elemento de maior representa\u00e7\u00e3o brasileira na moda mundial com obras de arte contempor\u00e2neas que desafiam o visitante a interpretar essas associa\u00e7\u00f5es\u201d, comenta o gerente-geral do CCBB Rio, Fabio Cunha.<\/p>\n
O percurso come\u00e7a com uma explica\u00e7\u00e3o sobre a cria\u00e7\u00e3o do engenheiro franc\u00eas Louis R\u00e9ard, que ousou diminuir a calcinha de cintura alta e revelar o umbigo da mulher \u2013 s\u00edmbolo do v\u00ednculo e da ruptura entre duas vidas, zona er\u00f3gena, centro do corpo humano e do mundo, como se percebe na obra Um.Bigo, de Lia Chaia. R\u00e9ard queria que sua ideia fosse t\u00e3o explosiva quanto os primeiros testes nucleares no atol de Bikini \u2013 da\u00ed surge o nome da pe\u00e7a. Ilustrando modas, modismo e rupturas, uma linha do tempo mostra a evolu\u00e7\u00e3o do traje de banho, com pe\u00e7as originais desde o s\u00e9culo 19 at\u00e9 hoje, looks que sintetizam a imagem de cada d\u00e9cada assim como as mulheres que fizeram a fama do biqu\u00edni ao longo da hist\u00f3ria.<\/p>\n
Na sala seguinte, o visitante descobre que historicamente, apesar de ser uma cria\u00e7\u00e3o francesa, o cr\u00e9dito pela inven\u00e7\u00e3o do biqu\u00edni poderia caber aos \u00edndios brasileiros e sua forma de cobrir o corpo. Tangas marajoaras datadas do per\u00edodo pr\u00e9-colombiano, cedidas pelo Museu de Arqueologia e Etnologia \u2013 USP, mostram que os trajes j\u00e1 eram usados por aqui muito antes do descobrimento, mas n\u00e3o eram percebidos como \u201croupa\u201d sob o prisma da moral dos colonizadores portugueses. A sala se completa com obras de artistas nascidos em outros pa\u00edses, mas que escolheram o Brasil para viver, como Claudia Andujar, John Graz e Maureen Bisilliat, que representam o encantamento dos estrangeiros com nossa cultura, e tamb\u00e9m biqu\u00ednis inspirados na cultura ind\u00edgena.<\/p>\n
Temas fundamentais nos dias atuais, o empoderamento feminino e quest\u00f5es ligadas aos padr\u00f5es de beleza impostos pela sociedade fazem parte do debate proposto pela exposi\u00e7\u00e3o. A reflex\u00e3o sobre o corpo e a praia acontece na pr\u00f3xima sala por meio do di\u00e1logo das obras de Marcela Tiboni, Claudio Edinger e Elen Braga com cria\u00e7\u00f5es dos estilistas Amir Slama, Isabela Frugiuele (Triya) e Adriana Degreas, al\u00e9m da escultura de Tiago Carneiro da Cunha. J\u00e1 a rela\u00e7\u00e3o entre moda e arte \u00e9 tratada pela inspira\u00e7\u00e3o m\u00fatua e parcerias inusitadas \u2013 Beatriz Milhazes, Glauco Rodrigues e Jorge Fonseca para Blue Man, J. Carlos para Salinas, Gon\u00e7alo Ivo e J. Borges para Amir Slama, Maria Martins para Adriana Degreas. No centro da sala, em destaque, Stripencores, obra de Nelson Leirner de 1967 que ganha um quinto elemento criado especialmente para a mostra.<\/p>\n
A praia como territ\u00f3rio geogr\u00e1fico, social e at\u00e9 virtual surge em cenas do dia a dia nas imagens captadas pelas lentes de Alair Gomes, Carti\u00ea Bress\u00e3o, Fernando Schlaepfer, Fr\u00e2ncio de Holanda, German Lorca, Julio Bittencourt, Otto Stupakoff, Pierre Verger, Rochelle Costi, Thomaz Farkas e Willy Biondani, al\u00e9m de v\u00eddeo de Jana\u00edna Tschape e de escultura de Eder Santos. Como contraponto, o trabalho elaborado por nomes que ajudaram a criar a identidade da moda praia brasileira (e projet\u00e1-la mundialmente) surge em imagens ic\u00f4nicas: Dalma Callado em foto que alavancou sua carreira internacional nos anos 1970, feita por Luiz Tripolli, e Gisele B\u00fcndchen clicada por Jacques Dequeker no in\u00edcio dos anos 2000, j\u00e1 famosa \u2013 e ainda Antonio Guerreiro, Bob Wolfenson, Claudia Guimar\u00e3es, Daniel Klajmic, Klaus Mitteldorf, Marcelo Krasilic, Miro e Vav\u00e1 Ribeiro.<\/p>\n
Mas muito antes dos editoriais de moda, era o ilustrador e figurinista Alceu Penna quem \u201cditava\u201d tend\u00eancias na extinta revista \u201cO Cruzeiro\u201d com \u201cAs Garotas do Alceu\u201d, verdadeiras it girls da \u00e9poca. A praia \u00e9 vista tamb\u00e9m pelo tra\u00e7o das ilustra\u00e7\u00f5es de Carla Caff\u00e9, Filipe Jardim e Paulo von Poser. A sala traz ainda uma<\/p>\n
videoinstala\u00e7\u00e3o com grandes momentos da moda praia nas semanas de moda no Brasil, e uma s\u00e9rie de manequins com biqu\u00ednis e mai\u00f4s de car\u00e1ter excepcional, seja pela constru\u00e7\u00e3o, modelagem, material ou pela criatividade em si \u2013 prova de que o biqu\u00edni \u00e9 a pe\u00e7a mais brasileira de todas.<\/p>\n
Na \u00faltima sala, o visitante \u00e9 convidado a compartilhar experi\u00eancias de praia, diante das obras de C\u00e1ssio Vasconcellos, Katia Maciel e Leda Catunda \u2013 e da pergunta que fica: qual \u00e9 a sua praia? \u201cA for\u00e7a de uma pe\u00e7a t\u00e3o pequena como o biqu\u00edni brasileiro, basicamente quatro tri\u00e2ngulos de tecido, est\u00e1 diretamente ligada ao emporaderamento feminino ao longo do \u00faltimo s\u00e9culo e vai muito al\u00e9m da praia em si. A exposi\u00e7\u00e3o pretende mostrar essas interfaces, seu impacto nas conquistas da mulher e o lifestyle criado em torno dele\u201d, diz a curadora Lilian Pacce, autora do livro O Biqu\u00edni Made in Brazil. A cenografia \u00e9 assinada por Pier Balestrieri, com comunica\u00e7\u00e3o visual de Kiko Farkas, consultoria de arte contempor\u00e2nea de Sandra Tucci, coordena\u00e7\u00e3o geral e produ\u00e7\u00e3o executiva da Com Tato Ag\u00eancia Sociocriativa.<\/p>\n
Palestra \u2013 A Revolu\u00e7\u00e3o Feminina na Areia
\n31\/05\/2017, \u00e0s 18h30 \u2013 Painel sobre as mudan\u00e7as sociais que acompanharam a evolu\u00e7\u00e3o dos trajes de moda praia e as conquistas femininas.<\/p>\n
A palavra da curadora<\/strong><\/p>\n Yes! N\u00f3s Temos Biqu\u00edni explora as conex\u00f5es entre moda, arte, comportamento e hist\u00f3ria a partir do final do s\u00e9culo 19, quando ir \u00e0 praia era como tomar rem\u00e9dio: tinha apenas fun\u00e7\u00e3o terap\u00eautica. Desde ent\u00e3o, a praia se tornou um espa\u00e7o democr\u00e1tico de lazer, onde convivem jovens e velhos, ricos e pobres, magros e gordos, atletas e sedent\u00e1rios, branquelos, bronzeados e gente de todas as cores com seus \u201ccorpos de praia\u201d.<\/p>\n Acima de tudo, a exposi\u00e7\u00e3o pretende mostrar a for\u00e7a da menor pe\u00e7a do vestu\u00e1rio feminino: o biqu\u00edni. E mais do que isso: o biqu\u00edni made in Brazil que, numa rara virada de jogo, se tornou objeto de desejo mundo afora. Apesar de ter sido criado na Fran\u00e7a, o Brasil se apropriou t\u00e3o bem da pe\u00e7a que se tornou refer\u00eancia em moda praia; o Rio de Janeiro, seu melhor cen\u00e1rio, e a Garota de Ipanema, de Tom Jobim e Vin\u00edcius de Moraes, sua maior musa, seguida pela modelo Gisele B\u00fcndchen.<\/p>\n De um exemplar aut\u00eantico de 1895 (um vestido de l\u00e3 com bloomer), passando pela conquista do mai\u00f4 de perninha at\u00e9 chegar ao m\u00ednimo fio-dental, nota-se como os modelos de cada \u00e9poca refletem as respectivas conquistas da mulher \u2013 muitas vezes tema de grandes esc\u00e2ndalos, seja com a atriz brasileira Leila Diniz expondo sua barriga de gr\u00e1vida num biqu\u00edni em 1971, seja com a pris\u00e3o da nadadora ol\u00edmpica australiana Annette Kellermann em 1907 por usar o ent\u00e3o mai\u00f4 masculino. A pesquisa deixa claro tamb\u00e9m que os protagonistas da hist\u00f3ria, tanto criadores como criaturas, n\u00e3o se deram conta da relev\u00e2ncia de seus atos e do impacto que provocariam na sociedade e na arte ao longo do s\u00e9culo 20.<\/p>\n E atrav\u00e9s da arte, o biqu\u00edni ganha outras perspectivas. A exposi\u00e7\u00e3o cria di\u00e1logos e contrapontos entre arte e moda, de onde surgem texturas, cores e emaranhados ao mesmo tempo que levam para a praia do Rio de Janeiro o despojamento, a divers\u00e3o, o despudor, o corpo solto. A obra Stripencores de Nelson Leirner de 1967 ganha um quinto elemento, o biqu\u00edni, criado especialmente para a mostra.<\/p>\n Os v\u00e1rios modos de estar e de ocupar estes territ\u00f3rios de liberdade que a praia, o sol, o mar e o biqu\u00edni permitem s\u00e3o retratados em obras de suportes variados como fotografia, pintura, escultura, v\u00eddeo, ilustra\u00e7\u00e3o. De cada um deles surge uma interpreta\u00e7\u00e3o, uma discuss\u00e3o ou o simples ato da contempla\u00e7\u00e3o.<\/p>\n As paisagens, a natureza, o comportamento ao ar livre e a apropria\u00e7\u00e3o de espa\u00e7os geogr\u00e1ficos, sociais e at\u00e9 virtuais indicam que o biqu\u00edni pode se apresentar de muitas formas, mas sempre traz consigo a busca da liberdade feminina e sua rela\u00e7\u00e3o com o pr\u00f3prio corpo.<\/p>\n Lilian Pacce<\/p>\n A exposi\u00e7\u00e3o \u201cYes! N\u00f3s temos biqu\u00edni\u201d, no CCBB Rio, Centro, Rio de Janeiro, RJ, apresenta os aspectos sociais, hist\u00f3ricos e culturais de uma cria\u00e7\u00e3o revolucion\u00e1ria no mundo da moda e […]<\/p>\n","protected":false},"author":34415,"featured_media":1642,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_exactmetrics_skip_tracking":false,"_exactmetrics_sitenote_active":false,"_exactmetrics_sitenote_note":"","_exactmetrics_sitenote_category":0,"_uf_show_specific_survey":0,"_uf_disable_surveys":false,"footnotes":""},"categories":[2],"tags":[],"class_list":["post-1641","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-art-contemp"],"yoast_head":"\nDe 17 de maio a 10 de julho.<\/h3>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"